元氣．緣戲（7之4）

話說回來，去年構思新演出時，也考慮過參加戲劇匯演。正如上文提及，參加比賽可以省卻大量行政工作，讓我們可以將精力投放在演出本身。不過，比賽講究規則，劇長和製作條件都有很大限制。當時心想，如果玩匯演，就一定要贏。這是幼稚、執著，而且有點不自量力的想法，但的而且確我曾經很想藉著拿獎來證明自己的劇作不是垃圾。

一切皆因自卑。跟一班老鬼合作搞戲多年，重複又重複聽到他們昔日的光輝，差不多個個都贏過市匯幾次。在老鬼的精英世界裏，天才橫溢的猛人，好像比春秋戰國食客三千更多。然而，我們這一輩的次貨大學生呢？總是被評為一蟹不如一蟹。

十多年來，每年看數十個戲，但凡接觸到的中文劇本、劇評都如狼似虎吞下去。還有，將大部份的工餘時間投入無間斷的製作，不問報酬邊做邊學，同時不斷生活，不斷反思，不斷創作。究竟我們有沒有「升呢」？我們的劇作值得放上舞台嗎？又或是還欠缺什麼呢？要獲得心理補償，消除自我認同危機，又或是建立觀眾群，都可能是考慮參加匯演的原因。

不過，最終我們沒有選擇參賽。想起來，為了贏獎而創作，十年前已經試過了。話說二年級那年編導的《去吧！衛哥同盟》，用舞台去戲謔港產電影的困局，演出效果很好，但失落於中大四院劇賽的獎項。我獨自在圓形廣場發呆，恰巧遇見書院輔導長，他表示很欣賞我們的演出，還叫我來年再接再厲。接著，經典對白來了，他說：「下年是新亞書院五十周年，將大獎贏回來慶賀一下吧！」我回答道：「好！」

於是，我和阿緊聯合編寫了《來，吃一口肉鬆雪糕》這齣正劇。無論在故事結構、節奏推進、角色配搭、內容主題各方面，我們都推敲評判的口味和評分標準來設計。雖然是目標為本，功能主義掛帥，戲軌四平八穩，但劇本也沒有因此而變得過份生硬。因為劇中那位自知沒有機會發圍的電視台PA角色，是小弟在港台電視部實習完畢的親身體會。畢業在即，前路茫茫，寫個戲談談理想與現實，夠順理成章吧！另外，其他角色包括為興趣而做老臨的電影道具收藏家、愛吃肉鬆雪糕的旅行家包租婆、日蒲夜蒲的型格港女等，都是我們手到拿來的灰諧類型。

這時候我們的製作經驗豐富了，還有邀請了不少猛人加盟，所以過程非常順利，一切盡在掌握之中。飾演老臨的小春，是我一直最渴望合作的演員。看過他在新聞系學生製作的MV演出之後，我在新亞飯堂用盡所有口水和誠意去遊說他參演話劇。至於港女一角，在Ada因私人理由拒絕演出之後，我們邀請了曾在中大公演合作過的阿Sa（有骨戲2009《最愛帝女瓜》飾Juliet，見上圖左），以零轉會費從逸夫劇社來投，後來更成為我們最常合作的演員之一。也許，都是緣份使然。二人順利在劇賽中獲得演員獎，實至名歸。

很回味當年的主景──收藏家的屋企，全屋都是清片借回來的大型道具，其中有一座少林寺的巨鼎，其實我在中七去清片借景時見過，還說過要寫一個戲用得著它，最終我做到了。此外，那隻高六呎以上的黃金戰士，是由藝術系的高少康草擬施工圖的。製作過程相當過癮，亦讓我們從佈景小組中發掘出值得信賴的人才。當年表現最投入的freshman阿聰（上圖左），及後成為了下下莊主席，今回他在《攞命精華遊》飾演賓客等群眾角色，秉承著浮誇的傳統。時光飛逝，我們快將迎接新亞六十周年，而小弟已應徵做院慶話劇演出的後台主任，負責買飯。

（待續）

元氣．緣戲（7之3）

想搞戲嗎？參加戲劇比賽吧！在香港，這似乎已成為戲劇初哥的入門必經之路。原因好簡單：演出需要場地，需要觀眾，需要推廣，需要資金，於是需要放很多心力在跟戲劇沒有直接關係的行政工作，才有機會做到收支平衡及建立品牌。戲劇比賽減省了大部份監製工作，消除了財政顧慮，並讓我們有機會與前輩和友團交流。

除了中學和大學時期的校內、聯校及校際比賽外，我亦有幸參與過兩次戲劇匯演。第一次在大學一年級那年，是我加入新亞劇社後首次擔任編導。該劇名為《三人行．一夜後》，在決賽中被評為「怪力亂神」。當年我在劇院門口哭了起來，如今假若聽到相若的評價，大抵會覺得幾有型。哈哈！今次在有骨戲2009《攞命精華遊》飾演地盤佬、牧師和Bobby仔的地鼠（上圖），還有《最愛帝女瓜》飾夏娃跳陸上韻律泳的Ada（下圖）都是該劇的演員。還記得在范克廉樓302進行第一堂workshop時，我叫演員在信紙上寫出為甚麼要做話劇，老土到呢！那幾張信紙，我仍然保存著，勁有紀念價值。

第二次參加匯演，在大學畢業那年。當時用爆谷組的名義參賽，劇目為《齊齊@Restroom》，用廁所去暗喻網絡世界。沒有了新亞／中大的框框，鏷驊終於回歸，他憑此劇奪得優異演員。我們在準決賽階段，非常熟練地排演了完整的演出：《愛上Tom.com吧》，滿瀉的誠意令評判印象難忘。後來，我們在決賽搬演全新的劇目，雖然主題一樣，但角色和情節是新的。能夠在短時間內重寫整個劇本，重頭排過，真是「後生」先做得到。

綜觀兩次匯演，演出效果都不太理想。台上的演員、幕後的設計師、後台人員等，其實都發揮得不錯，奈何編導的視野和功力不足，局限了演出的水平。而且，我們關心的議題和慣用的語言，明顯與評判有嚴重代溝。無論如何，這些都是學習過程吧！真感謝每一個教導／提點／幫助過我們的人，尤其是由我大學第一個戲開始至今，每次演出都捧場支持的阿朗。今年有骨戲，他即日搭飛機來回觀賞演出，真是超感動啊！

這令我想起千禧年製作《齊齊@Restroom》的時候，老鬼們拉隊捧場的場面。當時我已經有份參與糊塗的演出，還有大龍鳳《米田共控訴系列之共》的重演，因而有緣認識一大班中大老鬼。他們看罷爆谷組的演出後，竟輪流打電話給我鼓勵，那是我永遠不會忘記的一幕。九年後的今天，他們依然在觀眾席上。

（待續）

元氣．緣戲（7之2）

十七歲的我正在關心甚麼呢？追女仔！除此之外，竟然還有其他。上星期從儲物櫃找回中六那年寫的《成功說話未曾講》劇本，赫然發現打從那個戲開始，我企圖或意圖透過搞笑的劇作回應社會，諷刺人性。

該劇講述一個初出茅廬的記者，為撰寫「傑出猛人系列」而專訪幾位成功人士，包括一個自稱「求學不是求分數」的浮誇十優狀元、一個巧擒頭號通緝犯的符碌探長，還有一個經常講金句，自認熱愛創作，視名利如浮雲的天王巨星。他們娓娓道出「成功之道」，成為大眾典範。

後來，三人應記者之邀，齊集某大飯店錄影節目，撞正頭號通緝犯的餘黨（由鏷驊飾演）來找探長尋仇，通通成為人質。正如港產片橋段一樣，當賊人要決定槍殺的次序時，眾人表露了最自私、最原始的灰暗面。最後，記者重新反思大眾傳媒應該如何為讀者建構「真實」，才對得住自己的良心。

找高少康做天王巨星，因為芸芸同學當中，他的外表是較像樣的。還有，他可以為自己設計形象！他是我唯一稔熟的三同，即小學中學大學同學。作為美術天才的他，一貫以偶像派的造型及飄逸的話語見稱，著實頗適合演該角色。據知當時大約十歲的少敏（見圖）也來觀賞，現在想起來，都幾有緣。

早前發現，小弟在大學二年級那年，為新聞系實習刊物《大學線》編輯過一篇關於香港兒童劇發展的專題。少敏作為力行劇社的主角，是文中的被訪者之一。又，當年阿緊在TVB實習做兒童節目，多次安排熊熊兒童合唱團出鏡，估計二人也曾擦身而過。十年之後的今天，我們終於有機會合作，而且一拍即合，感覺非常奇妙。

其實早在高考之後，我也曾跟好友組織劇團──爆谷組。成立原因好簡單，一個字：悶。當時小弟寫的corporate slogan是：「沒有爆谷組，我們早谷爆」。劇團標誌、T-shirt和自家製的戲飛都是由高少康設計的，再一次感謝他。以今時今日他的身價，設計企業品牌，起碼要收十萬八萬吧！哈哈！

想起來，爆谷組公演的兩齣原創劇，風格上已經成形，其中一劇後來更發展為出戰中大四院劇賽的《去吧！衛哥同盟》，為新亞劇社五連霸寫上句號。雖然不是評判杯茶，但是在校內所有劇社都一本正經地做正劇之時，該劇卻令邵逸夫堂逾千名觀眾捧腹大笑，拍手歡呼。獎項失落了，但翌日在校巴聽到有人興高采烈地討論演出何其過癮，作為編導，無悔無憾。

還記得當年Casting有接近一百個freshman參加，最終我們嚴選了幾位新血做演員，包括今年有骨戲2009的ASM貓仔，還有在《攞命精華遊》劇中飾印籍大老闆，及於《最愛帝女瓜》劇中飾馬仔的阿豪（左圖），人稱魔術三。現在他已經是一個全職表演藝術工作者了，羨慕！

（待續）

元氣．緣戲（7之1）

我喜歡吃壽司，不過這七篇連載文章，跟壽司無關。今回要寫的，是我更喜愛的舞台。或者，用「溺愛」一詞更加精準。

元氣：日本語，意思為精神、精力、銳氣、朝氣等。這不就是溺愛舞台的人，每次參與戲劇製作時的表現嗎？有時候覺得，戲劇對我來說，是一種可能永遠都戒不掉的毒癮。幸好，「戲劇隱君子」就算被抓，也不用通櫃。

所謂「緣戲」，港式無聊食字也。我香港，所以我食字。一直認為，舞台是英雄地，藉著戲劇而有緣相聚，長期並肩作戰的，都是英雄豪傑。自從初中搞戲開始，我認識了很多個「人物」。這些「人物」，令我的生命變得更「戲劇性」。

今次開壇搞「有骨戲」，跟各路有心有力的英雄合作，勾起了許多昔日在劇場打滾的回憶。這些年來，我們是這樣長大的。

有緣參與第一齣完整的戲劇，在中三。能夠當上第二男主角，主要因為我的好友是學校的風頭躉，而我們經常以孖寶的姿態出現，所以很多表演活動都有我的份兒。還記得該角色常常模仿電視廣告，硬搞笑，很適合我演。全劇最經典的食糊位，是結局中那條從衣櫃裏跌出來的死屍。將此死人演活的，就是跟我合作多年的好友鏷驊。在「有骨戲2009」中，他飾演《最愛帝女瓜》一劇的牛郎（圖左），憑演技和紅封包贏得絕讚。

皇仁書院中文戲劇學會，是我們的血與骨。與今時今日的中學或大專劇社不同的是，校方給我們的支持只有四隻字：自由發揮！沒有老師理會，沒有專業支援，沒有老鬼提點，最離譜是我們根本沒看過舞台劇。

憑著一股熱血和傻勁，加上不知從何而來的自信，我們在學校戲劇節帶點符碌地贏得所有大獎。後來該劇被幾所友校及青少年團體邀請演出，一年內我們合共演了接近十次。全個團隊只得約十人，台前幕後甚麼工作都一起做，而每個手足都懂得背誦全份劇本所有對白，問你死未！

中六那年，我們在戲劇節搬演小弟自編自導自演的正劇，實至名歸地輸掉所有獎項。痛定思痛之後，再度提起筆桿，創作了幾齣比較完整的作品，並慢慢建立起自己的風格。其中，在聯校戲劇比賽中挽回聲譽的《成功說話未曾講》，可算是那個時期最滿意的編導作品。劇中有一個偶像派的歌手角色，我冒險地了一位毫無演出經驗的同學擔演，他的名字是高少康。他就是「有骨戲2009」導演高少敏的哥哥……　　

（待續）