ABCD以外之選

「總之有ABCD四個餐就已經係選擇啦，今時今日Ｄ靚仔靚妹考試測驗就最鍾意ABCD四個選擇喇，唔識都有得撞丫嘛！你畀多個選擇佢地，佢地會諗唔到，好辛苦！顧客至上，我地都係為顧客著想而已！」此上是筆者與一班創價青年炮製的話劇《和平飯店之地球炒飯》的一段對白，出自跨國連銷快餐集團高層這角色的口，美其名為他人著想，實際上是限制選擇、預設選擇、謀殺選擇，而大眾卻往往在不自覺中視為理所當然。

還記得早前到英國旅行，來到一個文化氣氛如此濃厚的地方，眼見年輕香港遊客竟然到迪士尼專賣門購買全世界任何地方都買到的小雄維尼，滿載而歸，懶理那是「哪兒的文化」，更沒興趣知道那是由第三世界之中受盡剝削的勞工生產的。

未來香港有條件走上「國際大都會」這條路，也許一天會有訪港遊客由於時間關係，主要行程設在迪士尼，喝一口Starbucks，吃一口麥當勞，到西九龍文化區看一齣百老匯演出……在飛機上也可看一部香港人已不願看的成龍電影……維港巨星匯正是一場預演，旨在宣傳香港復甦的匯演，以所謂國際巨星招徠，本地歌手成為可有可無的大配角。若以同樣的思維去舉辦香港大學開放日，是否應該不用港大師生出席，改為邀請哈佛師生飛過來作為賣點呢？

全球化的浪潮勢不可擋，積極一點去想，究竟我們自身保留了哪些本地文化與全球文化平分春色，供大眾自行選擇呢？大型商場中一式一樣的店舖可以容納哪些特色小店？市場上一式一樣的大眾消費雜誌可以容納哪些深化討論？這個社會還可以容納Work and Spend範疇以外哪些生活態度呢？



今期Crossover的作品道出了本期Voice Up主線：「你當然有權選擇，只要後果自負！」這令筆者想到《22世紀殺人網絡3驚變世紀》片中，尼歐與幹員史密夫的最後一戰時，尼歐作為人類僅存的希望，為了完成使命，他明知「必輸」而拼出一戰；這時佔盡上風的幹員史密夫問他為何如此頑強？人的生存有何意義？真實有何意義？尼歐的回答是：「因為這是我的選擇」！想起來，片中由電腦程式建構的虛擬世界中，尼歐和祭師的存在和選擇都已超越了ABCD，才帶來了希望和生機。讓EFGH之選出現，本身需要包容、開放和尊重，那正是多元共生的社會的先決條件。

最後分享今期好書推介《死前要做的99件事》中一個筆者十分認同的觀點：「即使我們只是一個再平凡不過的人，也沒有任何事物可以阻擋我們去經營自己的幸福，而能否取得幸福，則視乎你此時此刻的選擇了。」說到底，請先別放棄自己的選擇權，並拉闊自己的眼界給自己多些選擇！1123區議會選舉正是一次熱身練習。

（原文刊登於Voice Up網站2003年11月號）

和平飯店之地球炒飯

福建炒飯、揚州炒飯、印尼炒飯、西炒飯大家就食得多，地球炒飯你食過未？

話說筆者剛於上星期與一班香港國際創價學會的年青人搬演了一齣原創城市驚喜劇──《和平飯店之地球炒飯》，這次製作不失為一次難忘而愉快的「專題研習」旅程。此劇的創作靈感來自《地球憲章》（Earth Charter），即1992年地球高峰會促成制定的未來世界之價值觀與原則。我們的創作小組從有關「社會公正與經濟公正」的章節出發，選定反歧視和反壟斷作為主題，嘗試以輕巧的手法套入地道文化背景，探討日常生活上容易輕視卻又影響深遠的全球化問題，讓觀眾在娛樂性豐富的觀賞歷程中有所啟發，挑戰性實在很高！

意念源自地球憲章

「地球憲章」的內容與德育及公民教育和環境教育息息相關，而世界各地的教育工作者製作了不少教育資源和遊戲活動來讓我們學習「世界可持續發展」、和諧平等、多元共生、地球公民的意義。有興趣的話不妨到地球憲章網站瀏覽一下，你會發現適合不同程度和場合，以及從不同學科範疇切入的學習材料。該網更鼓勵世界各地的年青人以藝術創作來分享自己的體會，令人摸不著頭腦的是那些網上作品中唯欠華人的投稿。不知道《和平飯店之地球炒飯》是不是首個探索此課題的戲劇創作呢？

話說回來，故事講述廿一世紀僅存的地道特式小店──和平飯店，多年來甜師傅因應不同街坊的口味，精心炮製多款驚喜小菜，讓顧客感受到食物的誠意和溫暖，即使受到連鎖快餐集團及其他食肆的衝擊，依然屹立不倒。後來，麥士尼集團高層親自出馬，以本傷人，誓要收回和平飯店，開設「梗有一間在左近」的麥士尼快餐，奉行「你想要的就是你得到的」之所謂「顧客至上」精神。怎料拯救飯店的竟是和平飯店的招牌菜－－地球炒飯！究竟一碗炒飯的「食力」有幾大？

豐富的炒飯材料

大家唔好以為地球炒飯好難炒喎，其實只要有慈悲心，肯主動嘗試，就一定炒得好喇！材料方面，雞胸就唔少得o架啦！點解呀？要有胸襟o丫嘛！唔係點包容其他材料呀？獨孤一味淡「茂」「茂」，搵鬼食咩？

o拿，跟住加o的稀飯同埋竹笙，點解呀？要有犧牲精神o丫嘛，有時犧牲些少個人利益，人家就好受惠啦。跟住仲要拎兩粒話梅吊o下味。兩粒即係一對啦，一對話梅未即係「對話」囉。有對話，即係有溝通，咁就唔駛你忌住我，我忌住你咁啦！

話明炒飯就梗係唔少得隔夜飯啦，不過o的飯隔過夜，o的隔膜就自自然然咁走晒出o黎喇，所以至緊要搏晒命咁起勢炒，炒啊炒，炒走晒o的隔膜。食起上o黎咪香滑爽口囉。o拿，你地聞唔聞到呀？知唔知呢o的係咩味呀？人情味囉，邊度買到呀？邊到都買唔到呀，拎個心出o黎自然就有喇。由於時間關係，我已經預先炒好呢碟地球炒飯，大家隨便品嚐……

六場演出終於圓滿結束，雖然演出者都沒有受過戲劇訓練，而且大部分沒有正式演出經驗，但在個多月來百分百投入的「地獄式綵排」，加上台前幕後眾志成城的熱情，最終令觀眾們開懷地分享了這碟香口的炒飯。至於製作人員從中建立的信任、默契、友誼......就更是不言而喻！是次學習過程再次令筆者鼓起餘勇繼續上路，緊守工作崗位，推動藝術教育。

創造回憶

試過將自己的名字輸入搜尋器嗎？那些搜尋結果可能包括與你相關的留言、網站、文章、團體名單、你曾做過的事、跟你擦身而過的人，又或是跟你完工無關，只是名字相近的另一個個體。這個過程多少讓你以不同的角度，既投入又抽離地細想「我是誰」、「我做過甚麼」或「我想成為一個怎麼的人」……比起翻看舊相、紀念冊、重遊舊屋、母校等「心靈活動」，此舉的想像空間較大；如果你看完今期漫畫推介《銃夢》後，仍在思索以上問題，不妨一試，或者會有意外收穫呢！

有否想過，如果有一條街道以你命名，那裏有一間屬於你的紀念館，會有甚麼展品呢，展板上會寫著甚麼呢？又，如果有一部關於你的電影、一本關於你的回憶錄或傳記，內容會是甚麼呢？無獨有偶，今期展覽推介《黎民偉的足跡》及劇場推介《香港電影第一Take——黎民偉，開麥拉》都是關於香港電影之父黎民偉先生窮畢生精力和金錢創造香港電影世界，並發揮電影作為「教育民眾和移風易俗的工具」的使命。筆者無意陳腔濫調式藉此鼓勵任何人締造歷史成為偉人，只想嘗試牽引大家從不同角度想想，你想在當下創造甚麼價值？為自己寫下怎樣的小歷史、小故事呢？



今期音樂推介《赤柱大街》雜錦碟，源自一群不同國籍、不同語言，同樣熱愛音樂的年青人在網上發表作品，並在赤柱大街用原創音樂觸動過路人甲乙丙丁，直至近來推出唱片。可能，他們的作品最終都沒有太多人留意；不過如此清晰的目標、精彩的嘗試足以組成無悔的回憶！早前從新聞得悉四名年輕人組成「七一人民批」競選區議會，旨在表達年輕一群的聲音和訴求。其中一位是筆者的中大師弟，年前不明白為何他如此投入學生會，今天看來，他很清楚自己想做甚麼……

近期上映的《無間道II》之宣傳寫到「你的過去建構你的現在，你的現在導向你的未來」。這令筆者聯想到：未來的回憶從今天去創造。第一集結局中的劉健明在殺人滅口後墜入心裏的「無間地獄」，終生飽受回憶的責備和折磨，而渾渾噩噩的傻強則在死之前都未必有甚麼值得回憶……可能就像今期好書推介《一個都不留》中被殺者那樣。話說回來，《無間道》中的陳永仁想做「好人」，所以選擇了三年、三年又三年。且慢！甚麼是「好人」？你又想做甚麼人？該片與另一套城中熱賣的電影《大隻佬》均提及「一念善是天堂，一念惡是地獄」及因果法則……這一刻，你有怎樣的一念，想種下怎樣的因呢？

（原文刊登於Voice Up網站2003年10月號）

大隻佬無間向左走之提防考起

有否發現，近期上映的港產片無論在題材和宣傳上，至少「外面」都有一層「言之有物」的包裝，焦點不只放在明星陣容和官能刺激上。這個現象反映甚麼呢？由於篇幅和功力有限，筆者轉移視線，嘗試分享三部電影引發我動腦筋的問題，歡迎大家進行自備答案，提防考起……

《無間道II》

1. 宣傳點題句：「這是最好的時代，這是最壞的時代」出自哪一位英國文壇巨匠的哪一本著作？當時他寫出這句說話有何社會意義？


2. 今時今日香港電影《無間道II》在沒有標明出處的情況下「視如己出」又反映出這是甚麼時代？


3. 「這是最好的時代，這是最壞的時代」和「無間」，與電影本身有何關係？


4. 「無間，梵名 Avici，音譯作阿鼻，阿鼻高。為八熱地獄之第八……此地獄之有情，受苦無間……」（長阿含經卷十九地獄品，地藏菩薩本願經卷下，俱舍論卷十一，翻譯名義集卷二）經中所指的「無間地獄」與「天國與地獄」之中的「地獄」有何分別？


5. 《無間道》與《古惑仔》兩個系列同樣是劉偉強導演（前者與麥兆輝合導）作品，風格和意識上有甚麼異同？正邪、身份、警察、黑社會及英雄的詮釋又如何？

《向左走．向右走》

1. 繪本和電影兩個媒介各有甚麼特性？兩者的創作和解讀過程又有何特性？
2. 「緣份」是否等如「命中注定」？
3. 改編是甚麼的一回事？如果跟足原著，改編還有意義嗎？
4. 你心目中的男女主角由誰飾演呢？為甚麼？
5. 為何從事藝術和文字工作的角色大多被塑造成冒失者和不懂表達自己的人？性格和性別定型等典型化處理在電影世界中常見嗎？
   
   

《大隻佬》

1. 宣傳點題句：「萬般帶不走，惟有業隨身」何解？
   片中的因果、業和輪迴有何關係？
2. 大隻佬有看穿「因果」的能力，他還是「人」嗎？
3. 「宿命」是導演韋家輝和杜琪峰的母題，在多部作品中都有不同的詮釋，隨著社會環境的轉變呈現了不同的體會，試比較以下作品中的「宿命」：《大隻佬》、《向左走．向右走》、《百年好合》、《我左眼見到鬼》、《嚦咕嚦咕新年財》、《瘦身男女》和《孤男寡女》；另一組值得比較的「韋杜」出品有《PTU》、《暗戰》、《暗戰2》、《暗花》、《鎗火》、《非常突然》、《真心英雄》、《再見阿郎》……一句到尾，究竟「宿命」能否改變？人如何找出路？

最後問問自己，我還有好奇心和求知慾嗎？除了將關鍵詞輸入搜尋器在網上找資料外，我還有氣力和耐性從哪些途徑獲取知識呢？

Voice Up Reborn

"Reborn"或「重生」令人聯想到「希望」、「生命力」和「破舊立新」。我的人生師匠池田大作先生曾經指出：「佛教認為，人死後，其生命同宇宙生命相融合，然後根據自身內部所孕育的業力再次從死向生進行流轉。這種生和死的無限流轉過程就是輪迴轉生說。」由此推敲，「重生」即是在今世的盡頭之後，來世的起始。在永遠生命觀的基礎上，既然時間是循環而非直線的概念，我們也可理解任何一點為終點或起點，主體可以在任何一點「重生」，時刻都有無限新希望。

從今年1月創立至今，Voice Up嘗試結集志同道合的創價青年，共同為這個網上人文空間打好基礎。正當香港準備從谷底再起飛之時，我們認為Voice Up也是時候革新，是時候重生了！

訂於七一「生日」，實在是極有意義的日子。五十萬人上街捍衛人的尊嚴和社會公義，和平、自律且理智地Speak Up！當中每個人的最關注的社會議題可能不同，但肯定的是大家都愛香港！如斯震撼的場面令人非常感動，實感到「希望」和「生命力」！雖然有人出盡法寶使民眾卻步，先將上街者愚民化、妖魔化、邊沿化，一概標籤為被誤導和非理性，又表明不入維園者不計數，還封了幾個球場舉行只有小貓三四隻參與的球賽和嘉年華佔據幾個主要入口，讓遊行的民眾呆等、兜圈、擠迫……反而燃起香港人久違了的志氣和耐力。期間，隱約窺見到「重生」的曙光。

遊行之後去了剪髮，當髮型師問我想點剪的時候，突然想起一句遊行口號：「不分左中右　普選我特首」；於是，我決定不分界，嘗試「破舊立新」。沒有人保證新比舊好，但起碼對方有充份諮詢過我，而我也會對自己的選擇負責......

（全文刊登於Voice Up網站2003年7月號）

超越Beyond

兩個月前看了「Beyond超越Beyond Live 03」演唱會，兩個月後聽起CD仍然熱血沸騰。舊歌首首親切，觀眾個個投入，齊齊在紅館引爆非典型抑鬱和納悶。

筆者心目中的Beyond老早已經超越了音樂，不但盛載著高中生涯的黃金回憶，更象徵著〈不再猶豫〉、〈海闊天空〉、〈活著便精彩〉之〈打不死〉精神。永遠不會忘記──當年與薯仔同學1、2、3號等……在聯校Band Show玩「沒有火」的〈我是憤怒〉和〈不可一世〉；在兩屆聯校Singing Contest勝出的〈命運是你家〉和〈想你〉；後來出Show的〈情人〉、〈太空〉、〈缺口〉、〈聲音〉、〈教壞細路〉等；當然少不了中六那年結集大半班同學玩〈不再猶豫〉讓音樂老師一次過評分。（中六還有音樂堂，實在是一絕！）而中七畢業前在母校禮堂玩〈困獸鬥〉和〈罪〉更是可一不可再的經典！然而，首選始終是在今次演唱會中打頭陣的〈海闊天空〉；已有幾年沒有聽過，聽起來竟然有流淚的衝動，尤其是當Beyond三子唱到：

原諒我這一生不羈放縱愛自由
也會怕有一天會跌到
背棄了理想 誰人都可以
那會怕有一天只你共我

可能今時今日有人會覺得老土，或認為「理想」只是不吃人間煙火的奢侈，但筆者卻深刻的感受到Beyond音樂（特別是家駒作品）那種歷久常新的宇宙性，就好像那些不斷被搬演和改篇的經典劇目一樣。

十年前的年輕人夾Band必玩Beyond的歌，十年後的年輕人學結他依然必玩Beyond的歌。不少樂評人慨嘆這是因為近十年都沒有出現搖滾接班人，不過也許即使有，也不可能取代Beyond給我們的集體回憶。

雖然上了大學後，筆者選擇了劇場，放下了音樂。但真的希望我最好的朋友，即當年的樂隊靈魂，在洩氣邊緣堅持到底，全心全意製作好自己那張EP，別提早四十年飛往異鄉享受退休生活。在這個高呼「創意」口號但又同時不尊重也不鼓勵「創意」的社會中，你──仍然是要闖，似昨日一樣；因為，You are "the One"。這一點我早在小學五年級第一次聽你在週會中自彈自唱〈Sealed With a Kiss〉已經確定。此時此刻，彷彿聽到小六畢業禮我們演唱的〈千載不變〉，腦海中卻隱約出現家駒的臉龐，他好像高唱著：「背棄了理想，誰人都可以；那會怕有一天只你共我！」我相信，聲音和影像的錯配，不是客觀現實的思覺失調，而是超越時空的主觀回憶。

廿一世紀尼歐網絡 Mission Reloaded

千呼萬喚始出來的《廿二世紀殺人網絡2：決戰未來》現正風靡全球，在片中從「模擬現實世界」中拯救人類的救世者尼歐（奇洛里維斯飾），今回擁有更強大的能力去完成他的使命。還記得他的力量何時強大起來嗎？就是自從他相信自己是'the one'開始。片中有一個值得深思的講法，就是命運基於抉擇，沒有人可以左右另一個人的抉擇；即使是一早相信比尼歐是救世者的莫裴斯，都只能為他提供「真相」，而尼歐之所以是'the one'，始終都要他自己選擇相信。吊詭的是，究竟是因為認為是「真」，所以去相信；還是因為相信，所以是「真」呢？



話說回來，續集的劇情複雜得多，當中涉及造物者、因果論、真實世界存在與否（片中甚至有刻意自相矛盾的地方），以及操控和選擇等問題，歡迎大家在Speak Up!討論區發表偉論。尼歐的使命能夠達成，有待五個月後上映的第三集揭曉。故事引人入勝之處在於，尼歐自從認定自己的使命之後，縱使不斷有訊息要他相信命運已早由電腦程式預設，然而他仍然竭力嘗試扭轉，不被眼前的所謂真實所限制。

今期劇場推介提醒了我們：「每一個人都是懷著別人不可替代的使命而出生的」。也許可以理解為：人人都是尼歐，人人都有使命。然而，所謂的使命並不是由別人強加於我們身上，而是要由自己發掘、相信、實踐和體會──是一個「自覺」的內省和實踐旅程。這令筆者想起被法國文壇喻為與《小王子》並駕齊驅的《牧羊少年奇幻之旅》。故事講述一位牧羊少年為了追尋自己的天命而歷盡千辛萬苦，最終找到了獨一無二的寶藏。書中最深刻的一段寫到，只要一個人在生命中有一件很想做的事，宇宙萬物都會助他 / 她達成；這與尼歐認清使命後，遂漸得到更強大的力量及種種巧妙安排有異曲同工之妙。

以上提到「人人都是尼歐，人人都有使命」，重點不在於要每一個人做救世者，而是旨在點出每一個人都是獨特而尊貴的生命體。至於使命，也絕對不只限於拯救世界等偉業。正如今期Crossover作品《要致敬的還有太多》中的除草工人、電影推介中的紀錄片導演或漫畫推介中的宮崎駿筆下人物，只要緊守自己的崗位，也許已算是「使命必達」。

日前收到友人轉寄題為「好姐戰到底：站最前線　無怨無懼」的報導，令我對「使命」的定義有更深體會。該報導介紹「威爾斯醫院的『好姐』，擔任醫護助理14年，即使被病人擲屎、噴飯，仍無怨無悔，擔心的不是自身安危，而是病人吃得好不好，穿得暖不暖」；關於醫護人員的使命，大家可以在創價電台節目重溫中下載第4集收聽青年部精心炮製的動人故事。

想起來，如果人人都自覺使命，這個「廿一世紀尼歐網絡」的力量，足以扭轉任何逆境吧！記住記住記住，只有你自己可以抉擇！

（原文刊登於Voice Up網站2003年6月號）

小小喇叭

（小弟參與填詞及和音的歌曲，特別多謝Joanna師姐唱得咁好，

好友阿浩及Vincent Chow協助錄音和混音工作！）

七週刊獨家連載：《喇叭皇宮》後宮前傳

據可靠消息透露，《喇叭皇宮》劇中集合一眾廣播界奇葩的蛋散電台Radio7（又名：七台）糊塗戲班前作《禽畜集團》有千絲萬縷的關係──原來七台和禽畜的老闆是同一人：童生。

話說《禽畜集團》劇中「金竹控股」的零智董事長──童生，憑藉一眾衣冠嘍囉員工於七日內透過Mission Impossible But Achievable發展項目（簡稱：MIBA，中譯：美白）賺取暴利，之後更連中七次六合彩，身家以幾何級數遞增。所謂「七朝得志」，童生心血來潮要進軍傳媒行業，於是斥鉅資開創七台，並推出「我在金竹的七日」、「如何在七日內賺七個開」及「誰搬走了我的七喜？（Who Moved My 7-Up?）」等清談節目，透過喇叭與聽眾（假設有）分享他的童氏體系危機管理。後來，童生忽然忙於進軍政界，才開始讓七台自由發揮，而七台員工便趁機開動自己的內置喇叭，令全城陷入爆肚失控邊緣……


證據確鑿！七台Logo分明是MIBA Logo的變種。

正值糊塗戲班前作《餐室內美麗》劇中保鮮紙鹹魚出現五周年前夕，我們專訪當年第一個逃出生天的苦主斌仔－－ 即《餐》劇中的外賣仔。

雖然斌仔仍在茶餐廳工作，但大難不死之後體型發福不少，兼且不修邊幅，滿臉鬍鬚。他向本刊記者透露驚人消息：原來《喇叭皇宮》七台徹底失控前送來外賣的，正是這個歷盡蒼桑的外賣仔。

當日他收到七次西多士的訂單後，便立刻前往七台。豈料七台保安嚴密，大門的紅外線儀器發現他體溫超標，要將他即時隔離。專業的斌仔雖然飢寒交迫，隔離期間仍強忍飢火，沒有打那七盒西多主意。

漫長的七小時過去，保安發現斌仔（其實是西多及熱奶茶少少甜）的溫度已降至安全水平，才撤消隔離，讓他上去直播室。斌仔沒想過，直播室竟然出現身穿生化衛衣的童太，他立刻回憶起當年那條恐怖的保鮮紙鹹魚。恐懼令他情不自禁爆了一句粗口，便落荒而逃……


傳說中的保鮮紙鹹魚。

（本文由小弟與豬仔聯合老作，原本刊登於糊塗戲班《喇叭皇宮》宣傳網站，為了票房乜都做得出）

非常典型示範單位開放

「非典型」七星級睇樓享受
《喇叭皇宮》特備節目：裝置展覽 + 公開綵排

日期：
4月25日（星期五）下午4:00至6:00
4月26日（星期六）上午11:00至1:00

地點：
Loft Stage

《練習簿》書介

《練習簿》是突破機構將董啟章「成長系列」的小書：《紀念冊》、《小冬校園》和《家課冊》三合為一的故事集。作為讀者，可以一次過欣賞到董氏創作歷程上三種截然不同的書寫策略，見證何謂「想像力生生不息，變化無窮」，不失為一次很有價值的閱讀經驗。

說《練習簿》是董啟章高難度自選動作示範表演之結集，實在沒有半點誇張。



對青少年來說，董啟章的作品也許有點深奧，但筆者相信，他的文字很容易引發讀者想像和再創造。《練習簿》中的題材都是由校園出發，材料都是大家耳熟能詳，而上述所謂的「高難度自選動作」，指的是他的寫作取向：

《紀念冊》是作者代入物件講說話，透過紀念冊、粉刷、手表、鏡子、校服、改錯水、椅子、成績表等角色的自白，從另一個視點去了解和認識人和物，跳出平常的思想和閱讀框框。原來，有些物化的感覺比人真摰、比人率真、比人更「人」！

《小冬校園》是作者在想像中創造自己的世界，正如作者在序言所指，這是具有宮崎駿動畫感的小說，描繪的是離開地面的空中城市，無論是校長室的螞蟻、圖書館的森林、洗手間的士多啤梨等都展現出無拘無束又趣味盎然的奇想。

《家課冊》是筆者極力推介的高難度遊戲，玩的是用不同科目的語言作為隱喻，編織出微妙的愛情和友情，當 中不乏具啟發性的篇章。例如，藉著英文文法上的Four Types of “ if ” Sentences（條件句）來貫穿女學生暗戀男老師的故事，寫出女孩子想像那段感情發生的「可能性」、「有機會的將來」、「矛盾的現在」等景況，又借「及物動詞」、「不及物動詞」、「主詞」、「受詞」、「被動語態」等去比照單戀之苦，都是很容易令人產生共鳴的隱喻。最佩服作者的是，他作為文科生，為了寫這本小書而自修了不少會考理科概念，寫出了〈感情的波動〉（Physics）、〈碳水化合物之戀〉（Chemistry）、〈自我的再生〉（Biology）等文，將物理、化學和生物名詞運之掌上！

這本成長的《練習簿》讓筆者認識到何謂「文字享樂主義者」。真的很快樂啊！

我們要世界和平

「縱是千里之外隔岸觀火，縱是重未經歷戰火的洗禮，都總能想像朝不保夕睡不安眠活不安寧的膽戰心驚吧！還以為事不關己嗎？明日難保！我們要世界和平，給和平一個機會！」（錄自89268網站《No War ： Peace on Earth》合輯介紹）

15個單位以音樂傳播和平訊息，以聲音高聲頌讚和平的美麗，以心意向遠方送上無限的祝福！他們與當年John Lennon一樣，希望Give Peace A Chance！

從電台訪問得知，碟中大部分作品都是眾音樂人應商台邀請支持「我們要世界和平音樂會」後，於極短時間之內創作出來的「真心歌仔」。原來，人們對和平的渴求都是如斯真心和直接的。在「唱好和平」的大前提下，最簡單的旋律和編曲已經是最真心的社會回應，而這也正是這張專輯的歌曲特色。

《No War: Peace on Earth》碟中的15首作品可謂風格迥異，本質上這已是一種多元共生無紛爭的共同體吧！歌曲包括舒情folk song如Joey Tang的〈童謠〉、林一峰的〈上帝笑了〉等，而假音人演繹〈看清楚〉一曲不無當年A.M.K.的影子，感覺像大孩子靜下來訴說心底話，讓活在表面上和平的幸福國度的我們嘗試將心比己。然而，最令筆者細意咀嚼的是Tat Flip純音樂作品〈……（和平嗎？）〉，也許是沒有歌詞，即是沒有文字意義上的想像框框，反而更有一份無添加的感應：靜靜地俯瞰這個紛擾的世代，反思一下人類近百年篤信的社會進步論……甚麼是進步？

從報章訪問得知，這班音樂人沒有考慮過這張唱片的銷路。甚至有成員指出：「即使有人翻錄也不打緊，重要的是將和平的感覺發放開去。」就是這一句話打動了我，驅使我在午飯時間從長沙灣走到黃金去買這張唱片，一張令筆者反思、共鳴、撰文回應的真心唱片。

「我們要世界和平」──原來這不只是市場定位策略，不只是為目標受眾建構共同文化想像以達到身分認同繼而增強受眾忠誠度的手段。聽完這張唱片後我才這樣想。

喇叭皇宮

（宣傳設計featuring江記 & 高康）