酒後亂噏───遲來的生日禮物

十日前返中大品嚐《佳釀》，坐在曾經熟悉的人文館，看著偏色得就像加了濾鏡的片子，出乎意料的滿足。座談會完結後，我餓著肚子由新亞行到火車站乘港鐵回家，腦海中不斷重現片中的畫面，思索著一個問題：什麼是青春？

追尋夢想──不正是我近年創作劇本的母題嗎？今次從另一個角度去感受，去想像，腦袋停不了，令我餓上加餓。又，如果將「餓」譯成 "aspiration"，便很貼近我對青春的理解，這與年齡沒有直接關係，與成就沒有直接關係。關鍵是，對生命有渴求。此時此刻，你在乎什麼？你想做什麼？

想了又想，如果老師真正教給學生的，是學生忘記之後剩下的東西；如果電影真正帶給觀眾的，是情節淡忘之後剩下的感覺；那麼，Donna和《佳釀》帶給我什麼？

我眼中的這瓶《佳釀》，由兩條父子情線作為骨幹，以中大生搞酒莊和爸爸酒舖結業危機作為戲劇矛盾，描繪一家人和兒子同學追尋自我的歷程。看得滿足，全要有三個原因。第一，全片大量在中大取景，拍出中大很美的一面，中大人看得尤其窩心。取景非常切合主題，大學生思潮澎湃，對生命價值的追尋來得自然、率真、可愛而不造作，他們的生活質感、說話和造型，與觀眾「那些年」的經歷產生強烈共振。

第二，大部份角色非由專業演員擔演，其「自然演法」為這個平實的故事賦予真摯演繹。全劇沒有大事發生，沒有絕對好人，沒有道德批判，風格一致。個人很喜歡這種平淡，好像被邀請到一個舒服的cafe，聽著柔和的音樂，其餘的由我想像。然而，「自然演法」也有其局限。角色之間的關係演不出來，令說服力減弱，例如家人客客氣氣，不似親屬；前度之間的恩怨和曖昧未能拿捏，也許有點可惜。

第三，甫開場我便盤算著，究竟哪個角色是編劇的視點？結果我驚喜地發現，幾乎每個角色都是編劇的分身，縱使背景設定不同，但同樣流露著一些純真氣質和幽默感。一眾角色各有追尋、苦惱和成長，他們與觀眾同行，引領我們從多視點、多角度去品嚐青春。

感謝《佳釀》給我的滿足和堅持下去的動力。給了三個讚之後，最後分享三個主觀願望。第一，如果配樂可以減少一點便更舒服。好食的魚蛋不需要太辣的咖哩。有幾個位音樂一出，插入靚shot蒙太奇；心想，難道導演擔心故事有點悶，想叫醒觀眾？傻豬豬，別擔心，剪短十分鐘更爽，維持原判也沒所謂。第二，戲名應該有更吸引的選擇吧。第三，個人強烈希望加強兒子暗戀酒莊P的伏線，並將故事收結於二人淡淡然的開始，愈淡愈好，愈淡愈好......

就此收筆。老師，生日快樂！