一連八場的「有骨戲」曲終人散，然而我的靈魂仍然徘徊在西點的岸邊，遠眺著一望無際的大西洋，回味《我要食老本》這齣劇作的前世今生。說真的，從來沒有膽量去創作一個兩小時的原創劇。今次的嘗試，完全是基於美麗的意外。話說兩年前成立「有骨戲」，計劃每年暑假公演兩齣各一小時的短劇，一方面這是自己最擅長的創作長度，另方面一年排兩個戲，可以讓更多好友發揮，同時有機會帶給觀眾更多元的觀賞經驗。
不過，這個如意算盤在第二年就已經打不響。雖然早在創團演出之後，我已隨即辦妥場地資助申請，但卻大意地遲了落實演期。原定於2010年8月公演一齣改篇荒誕劇，與《我要食老本》互相輝映，但演期一改再改，令我們曾接洽的幾位主力都不能參與，可謂陣腳大亂。
當時重新檢視形勢，其實自己全情投入在創價學會「2011香港SGI文化節」，台前幕後合共7,000人參與，觀眾超過20,000，其規模之大，難度之高，令作為節目總監之一的小弟，絕無奶力去推動我團的一年一會；所以，離奇地失去演期，著實是非常巧妙的安排。後來幾經奔波，演出鐵定於2011年4月舉行，即是在超級浩瀚的大project之後，完全不作休息就開波，因為真是萬分期待！赫然發現，原定有九場的劇本，寫到第六場中段的劇情已經超過一小時，那就盡地一煲完成一個full-length的故事吧！
2007年，兩名港燦攝於柏林圍牆前
回想起來，《我要食老本》的劇本創作和修改足足歷時一年多，期間所有的紅色假期，不是文化節綵排和開會，就是寫這個劇本，誠然這是自己創意最枯竭的一段日子，但卻又因此而淆出韻味來，而劇中每個細節都經過深思熟慮和反覆推敲。要追溯故事的原點，就要數到2007年我和阿緊去honeymoon，在德國柏林的酒店，我無意中看見電視播放著一個有劇情的MV，講述一對不相識的男女在街頭表演，使勁地吸引觀眾，二人由互相鬥氣比拼，互相抄襲挑釁，到後來搭上和合作演出。由於對歌詞內容一曉不通，令我更專注於整個意念和箇中的戲劇性。街頭表演，的確是很有趣的題材。本來我在好友阿浩的建議下，打算以愛爾蘭電影《一奏傾情》（Once）為藍本，創作一個音樂劇場演出，如今得到這個MV的衝擊，似乎有點頭緒了。
第二天早上食早餐，我施展必殺技：在未經整理下，硬著頭皮將故事大綱present給老婆聽，企圖在演說過程中藉著神來之筆，將支離破碎的點子連線，這個技法曾經成功過幾次的。然而，阿緊聽罷口淡淡，幸好我們一起發功之下想出了新方向。故事環繞全世界為了環保而熄燈一小時，那兩位街頭表演者必須暫停表演，在這一小時裏，二人開始談起自己的過去、對街頭表演的想法、然後分享夢想、分享愛。整個戲，甚麼都沒有發生，是淡如水的小品。直到這一刻，我依然很喜愛這個概念。只是三年半以來……這個故事被另外五個劇本和十幾份歌詞插了隊而已……
～待續～
